Houasse, René-Antoine, УАСС, Рене-Антуан. Аврора, охотящаяся ночью

УАСС Рене-Антуан (1645.  Париж - 1710, там же)
Французский художник.
Уасс был  одним  из самых преданных сотрудников Шарля Лебрена,  у которого он работал с 1670 в Тюильри и, особенно,  в Версале,  где принимал участие в украшении Больших апартаментов (росписи сохранились, но переписаны)  -  Салона Марса и позже, около 1680,  Салона Венеры.  С 1688 для Большого Трианона он пишет серию картин на мифологические сюжеты (<История Минервы> и другие).  Член Кор.  Академии с 1673,  в 1699-1705 Уасс   был  директором  Французской Академии в Риме. Для его неоклассицистического стиля характерен утонченный серо-голубой  колорит  (<Св.Стефан>,  1675,  Париж,  Лувр).  На портрете художника работы Ф. Жувене (Гренобль,  Музей изящных искусств) Уасс изображен перед  мольбертом  с любопытной композицией <Дарий, открывающий могилу Никотрия>  (Орлеан, Музей изящных искусств).
Его сын, Мишель Анж Уасс (ок. 1680, Париж -  1730,  Арпажон),  был  его учеником.  Творчество  этого оригинального художник, долгое время забытого,  сегодня все больше привлекает внимание исследователей.  Член Кор.  Академии  с  1707  (<Геракл и Лик>, Тур, Музей изящных искусств), в  апреле  1715  он  отправляется в
Мадрид по просьбе инспектора финансов  Орри  и  вскоре  после второго брака Филиппа V и Изабеллы Фарнезе. Он остапался на службе у испанского короля в качестве  придворного  художника  вплоть  до  последних дней своей жизни.  В 1727 он получил отпуск для лечения во Франции, откуда вернулся без  видимых  результатов; вновь  отправившись  во  Францию  в 1730 он умер у ворот Парижа. Его произведения, почти целиком оставшиеся в Испании,  поражают своим разнообразием. Он изображал мифологические  сюжеты,  пуссеновские  по композиции,  но исполненные в стиле Регентства   (<Вакханалия>,   1719; <Жертвоприношение   Вакху>,   1720, Мадрид,  Прадо). В  творчестве Уасса проявляется  испанское  влияние   - блестящие портреты (<Портрет принца Астурийского в юности>  (1717,  там
же),  а  тонкая  серая гамма роднит его произведения с работами  Веласкеса.  Серия  <королевских резиденций> (Мадрид,  Кор.  дворец, и другие; <Вид Эскориала> - Мадрид, Прадо)  поражает  своим   кастильским, прозрачным  и легким светом,  своей сдержанностью и  очень  современной передачей- воздушной среды, что напоминает скорее, пейзажи Веласкеса, чем стиль Людовика XV во Франции, и предвосхищает Коро.  В то же время, многие  произведения Уасса перекликаются с работами Гойи. Если картина <Св.  Семейство> (1726,  Мадрид, Прадо) еще  слишком  академична  по духу,  то сцены из <Жизни св. Франциска> (6 картин,  Мадрид, Институт Сан-Исидоро)  исполнены в чисто испанской манере; они вдохновили Гойю на создание росписей в соборе в Валенсии.  Гойя в своих картонах  для шпалер  использовал и многие жанровые композиции Уасса (Мадрид,  Кор. дворец), сюжеты которых были самыми разнообразными - эпизод из <Дон Кихота>,  <Интерьер школы>, <Академия рисунка>, многочисленные сюжеты народных игр и развлечений (<Качели>, <Молотьба>).  Таким  образом,  Уасс был  одним  из  первых и крупнейших мастеров XVIII в., в чьем творчестве  объединились  характерные черты французского и  испанского  искусства.