Старомодный художник

Старомодный художник

Антверпенца Мартена Пепейна, крещённого 21 февраля 1575 года, чаще всего относят к историческим живописцам. Он был сыном Виллема Пепейна, бывшего суконщика, проводившего в своём доме на Врейдагмаркт публичные торги разнообразным товаром – от поношенного платья до старинных картин. В 1593 году ему пришлось зарегистрироваться в качестве торговца произведениями искусства в гильдии Святого Луки.

Вероятно, именно возможность близкого знакомства с картинами пробудила в юном Пепейне желание заниматься живописью. По стилю и манере исполнения его работ невозможно угадать, у какого мастера учился Мартен Пепейн, и учился ли он вообще, и всё же в 1600 году он получил статус самостоятельного мастера. По сравнению с работами современников, его сцены кажутся относящимися к гораздо более раннему периоду. Где и как Пепейн усвоил эту художественную манеру – загадка. Если опять же не предположить, что он развивался как художник-самоучка, изучая картины, которыми торговал его отец. Фигуры на его картинах, особенно в алтарных композициях, как правило, изображены в строгих позах, напоминающих скульптуру XVI века. В его творчестве прослеживается явное влияние Амвросия Франкена Старшего, поэтому некоторые работы Франкена приписываются Пепейну.

Колористика Пепейна не всегда удачна. Для крупномасштабных исторических картин он обычно использовал слишком бледный цвет, его кисть была слишком жесткой, а композиция – чересчур подробной.

В работе «Явление Христа кающемуся грешнику» мы опять наблюдаем черты «старомодности» художника - холодный колорит, тусклое освещение и робкий рисунок.

Хотя Пепейн-колорист принадлежал к последователям итальянской школы, как рисовальщик он стремился опередить своих современников. Его композиции свидетельствуют о хорошем вкусе и любви к правде. Главные фигуры в них обычно представляют собой тщательно подобранные типы, написанные непосредственно с натуры. Их фигуры полны характера, а позы и жесты переданы естественно и живо. Ни одна из картин Пепейна до последней четверти XIX века не покидала пределов своей страны. В Антверпене же хранилась дюжина его выдающихся работ. В их числе панно, изображающее отца Робрехта Хубара на смертном одре, а также два полных алтаря, каждый из которых состоит из пяти сцен, один посвящен Святой Елизавете, другой – Святому Августину.

В церкви Святого Павла хранится «Святое семейство» Мартена Пепейна, а в главной церкви красуется «Святой Норберт, поклоняющийся Святым Дарам», написанный в 1637 году. В этой последней работе мастер отклонился от своего обычного стиля, достигнув ещё более возвышенной концепции, более широкого рисунка, более насыщенного цвета и более тонкого письма.

Пепейн получил широкое признание среди коллег. Архив гильдии Святого Луки свидетельствует о том, что между 1602 и 1626 годами у него было восемь учеников. С его работ делались копии, а Петер де Байю гравировал сцену «Купания Сусанны».

Мартен Пепейн был настолько близок с Рубенсом, что его жена Изабелла Брант в 1615 году крестила одну из его дочерей.

Высоко ценил Пепейна и Антонис ван Дейк, виртуозно написавший его портрет. Мартен Пепейн хранил этот портрет всю жизнь. После смерти Пепейна портрет перешёл в собственность художника и торговца произведениями искусства Яна Мейссенса, который продал его в 1659 году брюссельскому виноторговцу Яну Хуёлю. Антверпенский художник Йозеф Ламорле хотел выкупить его у нового владельца, предложив 250 гульденов, но тщетно. В июне 1666 года знаменитый портрет был продан на аукционе в доме Яна Хуёля и приобретён Франсиско Сеньерсом, жителем Брюсселя. Позже портрет перешёл во владение принцев Оранских. В 1850 году картина была продана из галереи покойного короля Вильгельма II за 4300 гульденов брюссельскому художнику Стивену Ле Бою, который выставил её на аукционе в Париже, где она стала собственностью г-на Эда Кумса из Антверпена, и теперь она находится здесь же в Королевском музее изящных искусств.

Портрет датирован 1632 годом и, следовательно, написан непосредственно перед отъездом ван Дейка в Англию. Прекрасная форма головы Пепейна, выразительное лицо, ещё более облагороженные изысканной манерой письма, сияют мягким тёплым светом, что делает их необыкновенно теплыми и в то же время реальными.

Ван Дейк специально поставил себе задачу запечатлевать своих собратьев-художников. Он, конечно же, не искал денег или какой-либо другой материальной выгоды, увековечивая на холсте величие искусства.

Мартен Пепейн виден по грудь, он одет в черный дублет, застегивающийся рядом пуговиц, поверх которого накинут черный плащ, едва различимый от мантии. Вокруг его шеи лежит многослойный свободный воротник с тонкими складками; голова непокрыта, волосы седые и короткие, борода того же цвета, но длиннее. Над его головой, на охристо-сером фоне, слева читается: Me Pictorem Pinxit D. Ant. van Dijck Eques illustris; справа: AVD 1632 Aet nf Pictor LVIII. (Меня нарисовал художник прославленный рыцарь господин Антонис ван Дейк, в год Господа нашего 1632, на 58-м году моей жизни). Эти слова указывают на то, что надпись была сделана самим Мартеном Пепейном. В подписи есть определенное самодовольство; портретируемый был доволен работой, и он, безусловно, имел на это полное право.

Этот портрет — один из самых скрупулезных и изящно написанных ван Дейком. В нем нет ни рубенсовской широты и пышности, ни раскованности, ни тем более небрежности, свойственной некоторым его поздним работам.

Мартен Пепейн женился на Марии Хейбрехтс 1 декабря 1601 года. Его брак был благословлён рождением пятерых детей: Виллема, Адриана, Мартена, Марты и Катарины. Катарина, родившаяся 1 февраля 1619 года, помогала отцу и 1 января 1654 года была принята в гильдию Святого Луки.

Мартен Пепейн дожил до глубокой старости. Он был назначен опекуном двух своих племянников, однако 1 августа 1635 года обратился к магистрату с просьбой освободить его от опеки «ввиду возраста и ежедневных невзгод».

4 апреля 1636 года художник со своей женой, которая уже не вставала с постели, составили совместное завещание. В нём они заявили, что желают быть похороненными в Доме проповедников. Они оставили 1 гульден (в XVII его обеспечение составляло 9 граммов серебра) главной церкви и 6 гульденов часовне Богоматери. Они отдали двойную сумму бедным, а каждый из их детей, достигнув совершеннолетия (25 лет), должен был получить пропорциональную долю в размере 600 гульденов. Мартен Пепейн умер летом 1643 года, жена пережила его на пять лет.

Творчество Пепейна также отмечено превосходными портретами. Это особенно заметно в композиции «Святой Бернард и герцог Аквитанский» и в мадонне со святыми Лаврентием и Мартой.

В Большом собрании изящных искусств ASG хранится работа круга Пепейна и мастерской Утрехта «Рыбный рынок». Пепейн как минимум трижды обращался к данному сюжету, одна из картин находится в Доме Рубенса.

В центре композиции изображена покупательница, выбирающая рыбу. Она одета в дорогое платье с муфтой, на голове – черный бархатный берет, украшенный страусовыми перьями. Подобные головные уборы вошли в моду во Фландрии благодаря жене Рубенса – Елене Фурман. За ее спиной стоит слуга с корзиной наготове. В правой части торговка, предупредительно демонстрирующая богатой и очевидно постоянной покупательнице щедрые дары моря – рыбу разнообразных сортов, угрей и скатов. На заднем плане – морское побережье, где по утрам идет бойкая торговля свежим уловом.

Светлана Бородина

Источники:

Branden F. J. van den Geschiedenis der Antwerpsche schilderschool. – Antwerpen, 1883. – 1436 p.

Oldenbourg R. Die flämische Malerei des XVII. Jahrhunderts. – Berlin-Leipzig: Vereinigung Wissenschaftlicher Verleger, 1922. – 211 s.

Rooses M. Geschiedenis der Antwerpsche schilderschool. –Gent: Ad. Hoste, Uitgever, 1880. – Т. 1. – 195 p.

Rooses M. Vijftig Meesterwerken Antoon van Dijck. – Amsterdam, 1900. -328 p.

От ренессанса до ампира: 300 открытий старых мастеров из Большого собрания изящных искусств ASG: альбом/ автор-составитель А.В. Булгакова; сост.: Д.М. Молотникова, А.Р. Хисматуллина; Междунар. ин-т культурного наследия (ASG). – Казань, 2025. – 672 с.